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Alle Veranstaltungen im LaMarotte...

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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Thomas Plüss as, ss, bs | Max Pfeffer as, ts |
  Christian Plüss btb, ttb | Thomas Feger ttb |
  Walter Fuchs btba | Simon Plüss d

  > Näheres
  

  Seit 30 Jahren verleiht die legendäre Zirkuskapelle dem Jugendzirkus Robiano eine ganz eigene Atmosphäre. Mit grosser Spielfreude lässt die Band ihren eigenwilligen Sound auch gerne ausserhalb des Zirkuszelts erklingen. Das musikalische Spektrum der mehrheitlich aus dem Säuliamt stammenden Musiker reicht von Standards über Afro, Latin bis Pop, durchwegs jazzig arrangiert und interpretiert.
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  Ab 10:00 Uhr Kasse, Kaffee &
  Gipfeli in der Bibliothek Hedingen
  Start 11:00 Uhr
  Eintritt Fr. 25.–
  Mitglieder Fr. 15.–
  Kulturlegi Fr. 12.–
  Essen Fr. 20.–
  > Reservation

• Von Hedingen nach Bonstetten

  Reiseleitung
  Urs Heinz Aerni: Journalist, Kulturvermittler und Ornithologe;
  Bernhard Schneider: Historiker und Kenner der Regionalgeschichte

  Kultur und Natur auf dem Ämtlerweg

  > Näheres
  

  Die zweite Nahreise startet in der Bibliothek Hedingen bei Kaffee und Gipfeli. Verena Trindler, Vorstandsmitglied im örtlichen Gemeindeverein, zeigt kurz die Bibliothek bevor es los geht in Richtung Bonstetten. Auf dem Weg durch die Ebene ist das Thema Energie und Verkehr sehr präsent. Von der Ernst Schweizer AG, die seit vier Jahrzehnten Solaranlagen entwickelt und produziert, geht es der Fernwärmeleitung entlang zur Heizzentrale. Ornithologisch trifft man im Oktober einerseits auf Zugvögel, die sich auf den Weg in den Süden machen, gleichzeitig treffen aus dem Norden die ersten Vögel ein, welche in der Schweiz ihr Winterquartier beziehen.
  Die «Wanderung» endet auf dem Hof von Hedi und Markus Müller. Für alle, die noch verweilen mögen, steht ein Imbiss bereit. Erwin Leuenberger, Gemeindepräsident, wird sich in einem Interview zu aktuellen Themen in Bonstetten äussern.
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  Ca. 13:00 Uhr: Zopf & Brot, Alpkäse, Birchermüesli und frisch gepresster Most (Reservation erwünscht).

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  WunderBar ab 15:30 Uhr
  Beginn 16:00 Uhr
  Eintritt
  Erwachsene Fr. 15.–
  Kinder Fr. 10.–
  Kulturlegi Fr. 10.–
  Ab 7 Jahren
  > Reservation

• Kindertheater

  Spiel: Giannina Masüger, Viviane Borsos
  Regie: Delia Dahinden
  Musikregie: Leon Schaetti

  Eine Geschichte von Michael Ende – Première

  > Näheres
  

  Der geheime Zauberrat Beelzebub Irrwitzer und seine Tante, die Geldhexe Tyrannja Vamperl, haben ein Versprechen abgegeben: Bis Ende Jahr müssen sie zehn Tierarten ausrotten, fünf Flüsse vergiften und Überschwemmungen herbeizaubern. Doch nun ist das Jahr bald zu Ende und sie müssen sich beeilen, um noch alle bösen Taten zu erfüllen. Der Rat der Tiere jedoch schöpft Verdacht. Deshalb schickt er den Kater Maurizio als Spion ins Haus von Irrwitzer, während Jakob der Rabe die Tante auf Schritt und Tritt verfolgt, damit diese ihre bösen Taten nicht unbemerkt umsetzen kann. Als Irrwitzer und Tyrannja in ihrer Not beginnen, einen Zaubertrank zu brauen, ist keine Zeit mehr zu verlieren. Wird es Kater Maurizio und Rabe Jakob gelingen, das teuflische Vorhaben zu verhindern?
  Eine Geschichte voll hintergründiger Komik, an der auch Erwachsene ihren Spass haben.
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Alberto Canonico d | Alessandro d`Episcopo p
  Peter Leuzinger b | Richard Lipiec ts

  > Näheres
  

  Die vier Jazzmusiker offerieren luftigen kammermusikalischen Jazz vom Feinsten. Seit 14 Jahren pflegt diese Formation den swingenden oder lateinamerikanisch rhythmisierten Mainstream, aufgemischt mit einer modernen Note. Zu hören sind Kompositionen von Tadd Dameron, Dexter Gordon, Hank Mobley, A. C. Jobim, Horace Silver u. a.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Funk-, Groove- & Africanjazz

  Omri Ziegele: Altosaxophon, Stimme
  Yves Theiler: Piano, Keyboard
  Dario Sisera: Perkussion, Schlagzeug

  Going South

  > Näheres
  

  Dieses neu gegründete Trio ist die Fortsetzung der ehrwürdigen ersten Ausgabe, die Omri Ziegele zusammen mit Irène Schweizer und Makaya Ntshoko 2007 gegründet hatte. Das Trio hat sich allem Südlichen verschrieben; dem Rhythmischen, Schweisstreibenden, Jubelnden, Ekstatischen. Das Repertoire umfasst von fröhlicher südafrikanischer Kwelamusik bis zu eigenen liedhaften Stücken vieles, was im Geiste der menschlichen Ursprungssprache geschrieben wird. Alle drei Musiker sind furiose Improvisatoren, die die Vorlagen weit über den Rand dessen hinauskatapultieren, was man landläufig unter braven Leuten kennt – eine flammende Ansprache an Herz und Nieren – und hüpfende Beine!
  «Die Tracks leben vom funky und lyrischen Spiel der drei Musiker, die wunderbar zwischen Intensität und Gelassenheit balancieren – und Spoken Word integrieren. Da tanzt die Seele!» Pirmin Bossart, Kulturtipp
  
  
  Das Interview von Urs Heinz Aerni zum Konzert «Wir suchen das Unbedingte»: Omri Ziegele, Yves Theiler und Dario Sisera bringen Funk-, Groove- und Africanjazz auf die Schweizer Bühnen. Wir stellten dem Bandleader Omri Ziegele dazu Fragen.
  
  Aerni: Ihr Trio nimmt den musikalischen Faden wieder auf, den Sie zusammen mit Irène Schweizer und Makaya Ntshoko 2007 begonnen haben zu spinnen. Warum lässt Sie Afrika und der Süden nicht los?
  
  Ziegele: Wissen Sie, «Africa» ist für mich vornehmlich eine Sehnsuchts-Chiffre: Schon als ich jung war, zauberte ich mir mit «Africa» einen Kontinent, auf dem so ziemlich alles anders ist als hier. Und mit Hier meine ich das kurzgestrickte, kleinkarierte Zürich der 70er Jahre, kurz bevor vieles anders wurde...
  
  Aerni: Nun ist Yves Theiler am Keyboard und Dario Sisera an der Percussion.  Wie fanden Sie sich zusammen, die übereinstimmende Sehnsucht nach dem Süden?
  
  Ziegele: Yves Theiler ist schon damals, als das Ur-Trio noch bestand, einmal eingesprungen an einem Festival, als Irène Schweizer verhindert war. Yves und ich atmen sozusagen gleich: wir empfinden die Musik wie siamesische Zwillinge.
  
  Aerni: Und wie zeigt sich das?
  
  Ziegele: Das Zentrale ist das Eintauchen in eine Welt, in der Oben und Unten verschmelzen und einem die Sinne vergehen. Dario Sisera kam vor kurzem dazu, er ist mit seinem treibenden, getriebenen Perkussionsspiel die beste Ergänzung für dieses Trio.
  
  Aerni: In der Tat erzeugen Ihr Sound und Rhythmus nicht nur Schweißperlen, sondern man gerät ziemlich schnell in eine Art Trance... entspricht das Ihrem musikalischen Ziel?
  
  Ziegele: Das soll wohl ein Witz sein...! (lacht) Natürlich suchen wir das Unbedingte in der Musik, den Ort, wo Grenzen sich auflösen, wo Welt eindringt, Geist der universale Atem.
  Wissen Sie, schön spielen können hat im Jazz noch nie gereicht. Nehmen Sie Monk, nehmen Sie Coltrane, nehmen Sie auch Parker: Da ist dieser Überschuss an Energie, dieser Überflug, dieses Über-Dasein, wenn man so will...
  
  Aerni: Ihre Improvisationen mit dem Repertoire bis zur südafrikanischen Kwela-Musik können den europäischen Drang zur Selbstkontrolle zum Resignieren bringen. Wie muss man das Komponieren unter Euch vorstellen?
  
  Ziegele: Mit Irène habe ich ganz viel über die afrikanische Musik gelernt; sie, die damals im Zürcher «Africana» die Kwela-Musik quasi vom Ursprung her gelernt hat, mit Dollar Brand. Sie brachte all diese wunderbaren Stücke in unser Repertoire, von Chris McGregor, Johnny Dyani, Dudu Pukwana und eben auch Dollar Brand. Wenn ich heute für «Where’s Africa» komponiere, dann rührt alles davon her, von dieser wunderbaren Zeit, als ich mit Irène und Makaya Ntshoko über fast 15 Jahre lang gespielt habe... da hat sich soviel «Afrikanismus» in meinem Herzen festgehakt. Aber natürlich mache ich, machen wir keine Kwela-Musik, das wäre Kopismus – lächerlich!
  
  Aerni: Was kann das Europäische Musikschaffen von der Musikkunst Afrikas lernen? Oder anders gefragt, was täte der hiesigen Musikszene gut?
  
  Ziegele: Das ist eine komplizierte Frage. Ich glaube, dass in beiden Musikkulturen, wenn man jetzt mal so generalisierend sprechen möchte, viel Faszinierendes steckt. Die Frage muss sich, glaube ich, jede Musikerin selber stellen: Wo stehe ich, wo zieht es mich hin, was fasziniert mich, was macht mich aus? Und da darf man dann keine Kompromisse machen. Dann wird die Musik gut, egal ob Sie das Label «europäisch» oder «afrikanisch» oder «wherever» drankleben!
  
  Omri Ziegele wurde 1959 in Israel geboren. Nach ersten Erfahrungen mit Schulbands studierte er in Boston und London und wirkt ab 1980 als professioneller Musiker. Nebst vielen Auftritten als Trio mit Irène Schweizer und Makaya Ntshoko und weiteren Musikerinnen und Musikern gründete er OHR, eine Plattform für Zürcher Musiker, im Neumarkt und Jazz im Miller’s in Zürich. «Urwüchsig, hip und urban ist seine Musik» schreibt die Wochenzeitung.
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  Die Veranstaltung musste leider wegen Krankheit abgesagt werden.

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  Bar & Abendkasse ab 16:30 Uhr
  Beginn 17:00 Uhr
  Eintritt Fr. 25.–
  Mitglieder Fr. 15.–
  Kulturlegi Fr. 12.–
  Essen Fr. 20.–
  > Reservation

• Festival Zürich Liest

  Idee und Spiel: Anna Karger und Delia Dahinden
  Musik: Urs Sibi Sibold
  Konzept: Anna Karger
  Puppenbau: Delia Dahinden

  Hintersinniges von Ingrid Lausund, Lydia Davis, Thomas Bernhard, Michel Houellebecq; lieblich-verstörende Klänge und todsichere Lebenstipps

  > Näheres
  

  Während zwei windige Typen, Fred und Hermann, den Weg zum Erfolg in drei Schritten propagieren, oder besser gesagt, dem Publikum ihre Glücksseminare zu verkaufen versuchen, schleppen zwei Bibliothekarinnen, Irma und Berta, stapelweise Bücher an. Darin finden sie Texte über das Leben, die Ängste und Sehnsüchte der Menschen. Tiefgründige Texte prallen auf eine schnelllebige, oberflächliche Marketingwelt. Eine Lesung voller Leichtigkeit und Humor, die jedoch schnell ins Gegenteil kippt, wenn plötzlich der Blick in menschliche Abgründe frei wird.
  Der Musiker Urs Sibi Sibold begleitet und vertont die Lesung mit seinem Saxophon und einem nicht alltäglichen Instrumentarium aus Alltagsgegenständen.
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  Ab 19:00 Uhr: Kürbissuppe, Chäs und Brot (Reservation erwünscht).

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  Bar & Abendkasse ab 18:30 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 25.–
  Mitglieder Fr. 15.–
  Kulturlegi Fr. 12.–
  Essen Fr. 20.–
  > Reservation

• REGION

  Werner Schneiter im Gespräch mit Lothar Zeissler

  > Näheres
  

  Wurden in früheren Zeiten Trüffel noch mit Trüffelschweinen gesucht, kommen heute speziell ausgebildete Hunde zum Einsatz. Die begehrten Pilze sind auch in Schweizer Wäldern anzutreffen. Im Säuliamt findet man vor allem die Burgunder-Trüffel.
  Jeweils Ende August, zu Beginn der Trüffelsaison, sind Lothar Zeissler und Yari, sein auf Trüffel dressierter Vierbeiner der Rasse Lagotto Romagnolo, nicht mehr zu halten. Mit Yari in der freien Natur nach der Delikatesse zu suchen ist für Lothar Zeissler Erholung pur. Was es für eine erfolgreiche Trüffelsuche braucht, erläutert er im Gespräch mit Werner Schneiter anhand von diversen Bildprojektionen.
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  Ab 19:00 Uhr: Pastagericht mit Trüffeln aus dem Säuliamt. Eine Dessertüberraschung folgt am Ende der Veranstaltung.

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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Matthias Tschopp bar, comp | Yves Theiler p |
  Silvan Jeger b | Alex Huber d

  > Näheres
  

  «Untitled» – der Name ist Programm: Als Ausgangslage für Tschopps Kompositionen dienen Gemälde und Skulpturen ohne Titel sowohl von Schweizer Künstlern als auch von weltbekannten Malern. Wie klingen wohl Pollock, Warhol oder Basquiat, wenn deren Werke in Musiknoten übersetzt werden? Das Quartett malt mit feinen und zuweilen wilden Pinselstrichen ein farbiges Jazz-Kunstwerk, das jedes Mal ein bisschen anders aussieht.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Erzähltheater & Musik

  Jaap Achterberg: Erzähler
  Franco Mettler: Klarinette
  Maria Korndörfer: Violine
  Thomas Weber: Akkordeon

  Kammermusik von Igor Stravinsky
  Text: Charles Ferdinand Ramuz

  > Näheres
  

  Der Komponist Igor Stravinsky (1882-1971) lebte zwischen 1914 und 1920 mit seiner Familie am Genfersee. Durch die Russische Revolution wurde der Kontakt zur Heimat verunmöglicht und Kompositionsaufträge blieben zunehmend aus. Kurz entschlossen schrieb er daraufhin, zusammen mit dem waadtländischen Erzähler Charles Ferdinand Ramuz (1878-1947), ein Theaterstück für ein kleines Ensemble, bestehend aus Violine, Klarinette, Fagott, Kornett, Posaune, Kontrabass und Schlagzeug, drei Schauspielern und einer Tänzerin. Als Wanderbühne zog die Truppe auf gut Glück durch‘s Land.
  Franco Mettler & Co. wagen nun eine weitere Reduktion. So schlüpft Achterberg aus der Rolle des Erzählers mal in die Haut des Soldaten oder jene des Teufels. Als Grundlage für die musikalische Bearbeitung diente das von Stravinsky 1919 erstellte Arrangement für Violine, Klarinette und Klavier sowie die Originalpartitur.
  
  
  Das Interview von Urs Heinz Aerni zu «Histoire du soldat».
  «Kommen Sie in freudvoller Stimmung»: Der Klarinettist des Ensembles Franco Mettler, gibt Einblicke in die Entstehung des Stückes.
  
  Aerni: Sie sind mit Ihrem Team mit einem Erzähltheater und Musik unterwegs. Wie muss man sich das Aufspüren von passendem Stoff vorstellen?
  
  Mettler: Was meine Ideenfindung betrifft, bin ich als freischaffender Musiker immer mit offenen Augen und Ohren unterwegs. Durch Konzertbesuche, lesen oder wenn ich im Netz unterwegs bin, lerne ich immer wieder neue Stücke kennen. So hat sich dann bei mir eine Wunschliste herangebildet mit Stücken, die ich gerne einmal realisieren möchte. Diese schreibe ich dann fein säuberlich und von Hand in mein «schwarzes Büechli». Die Liste verändert sich natürlich andauernd. Es wird erweitert oder auch mal gestrichen.
  
  Aerni: Wie lange dauert denn so ein Schaffensprozess?
  
  Mettler: Oft dauert es Jahre bis sich ein Stück realisieren lässt. Bei «Histoire du soldat» war es so, dass ein befreundeter Konzertveranstalter auf mich zugekommen ist und nach einer Programmidee für die Thurgauer Akkordeontage gefragt hat. Und da ist mir dann Idee gekommen man könnte diese Stück von Igor Stravinsky (Musik) und Charles Ferdinand Ramuz (Text) nicht als Theaterstück, sondern in Form einer Erzählung machen. Im Original sind zwei Schauspieler und eine Tänzerin vorgesehen.
  
  Aerni: Und bei der ursprünglichen Größe des Orchesters?
  
  Mettler: Auch was die Besetzung des Orchesters betrifft, wagten wir eine Reduktion. Statt in der Septettbesetzung spielen wir im Trio (Violine, Klarinette und Akkordeon). Dabei griffen wir auf die Suitenfassung, die Stravinsky eigens für Violine, Klarinette und Klavier gemacht hat, zurück. Den Klavierpart übernimmt das Akkordeon.
  
  Aerni: Warum funktioniert diese Aufführ-Form im Zeitalter der digitalen Unterhaltung trotzdem noch?
  
  Mettler: Das wird wohl sehr individuell sein. Leute, die ein Stück bereits kennen, schauen sich die Aufführungen an, um eine neue Interpretation des Stoffes kennen zu lernen. In unserem speziellen Fall interessiert sie vielleicht, ob dieses Stück auch in einer «Bearbeitung» funktioniert. Aber ich glaube, der grössere Teil liebt grundsätzlich einfach die Unmittelbarkeit des Theaters oder Konzertes. Oder andere finden, zusammen etwas anzuschauen, ist halt wohl doch noch beglückender. als allein in der Stube zu hören.
  
  Aerni: Wie viel Schauspiel-Kunst muss auch in den Musikerinnen und Musikern stecken?
  
  Mettler: Die Partitur von Stravinsky ist ziemlich anspruchsvoll, da bleibt für die Musiker nicht viel Zeit, sich schauspielerisch zu betätigen. Bei anderen Produktionen, da kann es aber gut sein, dass die Musiker auch mal ins Geschehen eingreifen. Da steht dann der Schauspieler Achterberg helfend zur Seite.
  
  Aerni: Reden Sie als Klarinettist auch mal während den Proben beim Erzähler drein?
  
  Mettler: Beim Erzählen kommt es ja nicht nur darauf an, was man erzählt, sondern wie man es erzählt, und da ist Jaap Achterberg zweifellos ein Meister seines Faches. Unzählige Erzähltheaterproduktionen hat er schon erarbeitet: «Pferde stehlen», «Die Entdeckung der Currywurst» oder «Der alte König im Exil», um nur die letzten drei zu nennen. Bei «Histoire du soldat» gab es nicht viel dreinzureden. Ausser vielleicht bei Textpassagen, die Stravinsky rhythmisch zur Musik geschrieben hat. Da mussten wir zu Beginn der Probenarbeiten ab und zu Jaap Achterberg korrigieren, damit Text und Musik übereinstimmten.
  
  Aerni: In welcher mentalen Stimmung soll ich am Besten zu Ihrer Aufführung kommen?
  
  Mettler: Natürlich in einer freudvollen Stimmung. Freuen Sie sich, eine Stunde einem wunderbaren Erzähler, der Ihnen eine Geschichte erzählt, zuzuhören. Seien Sie offen, der Musik von Stravinsky zu folgen, obwohl sie ab und an ziemlich vertrackt ist.
  
  Franco Mettler ist nach Studien in Zürich und Amsterdam mit dem Konzertdiplom in der Tasche nach Graubünden zurückgekehrt, wo er sich als Klarinettist und Saxofonist der «kammerphilharmonie graubünden» und als Initiant zahlreicher Kulturprojekte einen Namen gemacht hat. Er unterrichtet an der Musikschule Chur und an der Kantonsschule Sargans.
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  Öffentliche Probe 14:30 – 17:30 Uhr
  Beginn 19:00 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazzlabor

  Leitung: Herbie Kopf, Kontrabass (HSLU)
  Tony Renold, Schlagzeug (ZHdK)
  und Studierende beider Hochschulen

  Eine «Work-In-Progress»-Serie der Musikhochschulen Luzern HSLU und Zürich ZHdK

  > Näheres
  

  Vor dem Auftritt am 6. Dezember im Rahmen von Jazz am Donnerstag proben die Studierenden an zwei Mittwochen intensiv an einer gemeinsamen musikalischen Bandsprache. Sowohl die Proben als auch das Nachtessen und das abendliche Konzert sind öffentlich. Die Dozierenden kommentieren die Werkschaukonzerte und eröffnen so dem Publikum einen spannenden Einblick in die fortschreitende Arbeitsweise.
  Herbie Kopf zählt als Bassist, Komponist und Bandleader zu den vielseitigsten Animatoren des Schweizer Jazz. Tony Renold gehört landesweit zu den bedeutendsten Jazzdrummern. Als feinfühliger Perkussionist hat er sich in nationalen und internationalen Formationen etabliert.
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  Ab 17:45 Uhr: Menu surprise.

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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Paul Tantanini cl, as | Romeo Borbach p |
  Hans Schläpfer b | Eugen Weber d

  > Näheres
  

  Der klassisch ausgebildete Pianist Romeo Borbach hat weit über hundert Arrangements geschrieben. Seine Band spielt einen swingenden Jazz, geprägt durch die einzelnen Musikerpersönlichkeiten. Das Repertoire umfasst altbekannte Standards und Tunes, welche nicht an jeder Jazz-Ecke zu hören sind. Die Themen stammen aus der Dixieland-, Swing- und Mainstream-Epoche. Wohlklingende Arrangements, verbunden mit viel Freiheit zur Improvisation, sind das Markenzeichen dieser Band.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Puppen & Menschen

  Idee und Text: Kathrin Bosshard, Friederike Krahl
  Spiel: Kathrin Bosshard
  Musik: Andres Böhmer
  Regie: Friederike Krahl

  Hinter der Fassade geht es tierisch ab

  > Näheres
  

  In scheinbarer Eintracht teilen sich Künstlerkatze Laetitia, Altpunker Hund Lutz, die verwitwete Kröte Berger und deren Pflegetochter Gänschen Milenka das Stadthaus von Hase Bernhard Lutz. Als eine geheimnisvolle Hyänendame freundlichen Charakters und unklarer Herkunft die Beletage im zweiten Stock bezieht, löst sie mit ihrer befremdlich unbefangenen Art einen Wirbelwind an Ereignissen aus. Das Innerste der Mieter kehrt sich nach aussen. Ein schräges Spiel um Reichtum, Macht, Anerkennung und
  Ruhm nimmt seinen tragikomischen Lauf, lässt Fassaden bröckeln und Mauern wanken. Jede Ähnlichkeit mit real existierenden Personen ist rein zufällig, aber unvermeidlich...
  «Kathrin Bosshard ist eine der besten Puppenspielerinnen der Schweiz. ...vor allem aber hat man hier ein Gesamtkunstwerk vor sich... ein spannendes Stück mit psychologischem Scharfsinn.» Hansruedi Kugler, St. Galler Tagblatt
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am donnerstag

  Patrick Bianco as | Jim Rotondi tp |
  Dado Moroni p | Stephan Kurmann b | Bernd Reiter d

  > Näheres
  

  Die Eigenkompositionen der Band um Patrick Bianco tönen so authentisch, als stammten sie von den Jazzgrössen der 60er-Jahre. George Robert, der im März 2016 verstarb, war einer der ersten Schweizer Musiker, der sich in der nordamerikanischen Jazzszene etablieren konnte.
  Patrick Bianco, ehemaliger Schüler von George Robert, gibt diese feurige, mitreissende Musik auf hohem Niveau wieder. In seiner All Star Band finden sich internationale Jazzgrössen: Dado Moroni am Piano ist ein langjähriger musikalischer Weggefährte von George Robert, Jim Rotondi an Trompete und Flügelhorn gilt als einer der führenden Solisten überhaupt. Die swingende Basis bilden der Bassist Stephan Kurmann, musikalischer Leiter des Birds Eye Jazzclub Basel sowie der etablierte österreichische Schlagzeuger Bernd Reiter. Eine Symbiose, auf die man gespannt sein darf!
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  Bar & Abendkasse ab 16:00 Uhr
  Beginn 17:00 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Niederlande Schweiz

  Menno Daams: Trompete
  Roberto Bossard: Gitarre
  Georges Antoniou: Bass
  Elmar Frey: Schlagzeug

  Aus der Blütezeit des Swing

  > Näheres
  

  Menno Daams, der begnadete Trompeter aus Amsterdam, ist dem LaMarotte-Publikum bereits bekannt. Seine stilistische Breite, sein fein modulierter Ton, der Ideenreichtum und die Eleganz der Linienführung in seinem Spiel erinnern an die grossen Trompeter aus der Zeit des Swing, insbesondere an den legendären Buck Clayton.
  Das Roberto Bossard Trio schafft den groovenden Background, vor dem die Improvisationen des Trompeters zum Tragen kommen. Der Gitarrist Roberto Bossard ist ein über die Schweizer Grenze bekannter Solist und Begleiter. Gleiches gilt auch für den swingenden Schlagzeuger Elmar Frey und den Bassisten Georgos Antoniou.
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Nachtessen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Thomas Dobler vib | Dani Solimine 7-saitige g

  > Näheres
  

  Thomas Dobler ist einer der virtuosesten klassischen Vibraphonisten Europas und gleichzeitig ein atemberaubender Jazz-Improvisator. Er leitet die Jazzabteilung der Musikhochschule Lausanne und spielt im Bereich des hochkarätigen Mainstream mit fast allem, was international Rang und Namen hat!
  Spielt Dani Solimine seine 7-saitige Gitarre, scheinen gleich zwei Instrumente zu erklingen. Stilsicher bis ins letzte Detail, harmonisch und rhythmisch völlig unbeirrbar, wurde er durch die Jahre geradezu zur Ikone seiner Funktion als Begleitgitarrist. Von der Gitarre die Wärme – vom Vibraphone die Eleganz. Die Vibraphon-Legende Peter Appleyard nannte es «a happy marriage» – Recht hatte er!
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Die Beatles & Astor Piazolla

  Urs Stirnimann: Gitarre
  Julia Schwob: Violine
  Julia Gloor: Violine
  Bettina Sutter: Viola & Piano
  Solme Hong: Cello

  Konzert für Gitarre, Streichquartett und Piano

  > Näheres
  

  Für diese Besetzung können Originalkompositionen an einer Hand abgezählt werden. Zu Unrecht, denn die Bereicherung des Streicherklanges durch klassische Gitarre ergibt neue, faszinierende Klangmöglichkeiten. Das Herzstück des Programms bildet die sehr selten gespielte, wunderbare Komposition «From Yesterday to Penny Lane» des kubanischen Komponisten Leo Brouwer; sieben Songs der Beatles, arrangiert für Konzertgitarre und Streichquartett. Die unsterblichen Melodien treffen auf klassische Streicherklänge und mitreissende Rhythmen.
  Ergänzt wird das Programm von einem anderen ganz Grossen seines Genres: Astor Piazzolla hat Mitte des letzten Jahrhunderts mit seinem Tango Nuevo die Tangomusik neu erfunden.
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Duke Seidmann ts, cl | Marcello Rosenberger tb |
  Thomas Gütermann d | Arno Calonder b |
  Christoph Häfeli g, bjo | Peter Niederer p

  > Näheres
  

  Easy listening ...
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Musik & Sprache

  Trio III-VII-XII
  Urs Haenggli: Blockflöten, diverse Instrumente
  Mischa Käser: Stimme, diverse Instrumente
  Daniel Studer: Kontrabass, diverse Instrumente
  Herwig Ursin: Schauspiel

  Eine Erzählung von Franz Kafka (1916)

  > Näheres
  

  Ein Vater beschreibt in dieser Erzählung seine elf Söhne. Mit keinem ist er wirklich glücklich, an jedem hat er etwas auszusetzen. Oft beginnen die Beschreibungen positiv, um nach und nach ins Negative zu kippen. Die Söhne werden durch das Auge des Vaters regelrecht seziert, die Schwachpunkte minutiös herausgeschält. Die Sprache Kafkas ist dabei leicht und bilderreich, so dass ein weites und zum Teil rätselhaftes Portrait der elf Söhne entsteht.
  Das Trio III-VII-XII hat sich in den letzten Jahren intensiv mit dem Thema Musik und Sprache auseinandergesetzt. Musiker und Schauspieler Herwig Ursin werden sich hüten, diesen Text zu vertonen. Ausgangspunkt ist der vom Schauspieler gesprochene Text, der vom Trio mit elf Variationen rein musikalisch interpretiert wird. Dabei kommt es zu Interaktionen zwischen Instrumentalisten und Schauspieler – im musikalischen wie theatralischen Sinn. Zum Trailer»
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazzlabor

  Leitung: Herbie Kopf, Kontrabass (HSLU)
  Tony Renold, Schlagzeug (ZHdK)
  Studierende: Isabel Richiusa v | Niki Jäger tp |
  Manuel Oberson as | Javier Leutenegger p |
  Manuel Eugster b | Jerome Keel d

  Abschlusskonzert der «Work-In-Progress»-Serie der Musikhochschulen Luzern HSLU und Zürich ZHdK

  > Näheres
  

  Während dreier Monate intensiver Proben erarbeiten die Studierenden unter der Leitung der Dozenten Herbie Kopf und Tony Renold eine gemeinsame musikalische Bandsprache. Neue improvisatorische Kontexte werden im Spannungsfeld mit der Komposition ausgelotet. Zu hören sind Standards und Eigenkompositionen.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 25.–
  Mitglieder Fr. 15.–
  Kulturlegi Fr. 12.–
  > Reservation

• Mundart

  Die Mundart – und was sie mit uns macht

  > Näheres
  

  «Gredi üüfe» lautet das brandneue Gedichtbuch von Hanspeter Müller-Drossaart. Der erste Band des Autors erschien auf Obwaldnerisch, der zweite nun im Urner Dialekt. Seine Lesungen sind legendär, sein Spiel mit der Mundart ebenso. Was führt Hanspeter Müller-Drossaart dazu, so zu schreiben, wie den Menschen in den Bergtälern der Schnabel gewachsen ist? Erfährt die Poesie eine andere Erlebnisebene je nach Färbung mit Lokalkolorit?
  Was passiert mit Ihnen, wenn Sie in einem «Tatort» schwäbisch hören, oder alemannisch oder auch tirolerisch? Genau, es heimelt an. Und in der Regel sind Figuren im Film, die Mundart sprechen, selten die Bösewichte. Urs Heinz Aerni und seine Gäste nehmen Platz am literarischen Kaminfeuer in der guten Wortstube: Der Schauspieler Hanspeter Müller- Drossaart verwandelt sich im Rahmen seines Berufes wie kein anderer verbal in einen Bayer, Bündner oder Basler. Markus Gasser beantwortet als Redaktor der SRF-Sendung «Schnabelweid» Fragen rund um unsere Mundart. Als Experte meinte er in einem Zeitungs-Interview, dass «jeder Dialekt schön» sei. Ist dem so? Wir werden sehen.
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
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• Jazz am Donnerstag

  Nathanael Su as | Gabriel Dalvit as |
  Dominique Girod b | Jonas Ruther d

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  Im Mittelpunkt von Straymonk stehen die beiden Alt-Saxophonisten. Sie verbindet die gemeinsame Leidenschaft zum vollen, warmen Altosound. Ergänzt werden die zwei Musiker von einer bestens eingespielten Rhythmusgruppe. Der Kontrabassist Dominique Girod und der Schlagzeuger Jonas Ruther beweisen dabei nicht nur ihre Fähigkeit, den Solisten die nötigen Freiräume und Unterstützung zu geben, sondern sie setzen selber auch markante Akzente als Solisten. So entsteht eine beschwörende kollektive Musik, die dicht und leicht zugleich ist. «Magische Gegenwart» nennt Manfred Papst das in der NZZ am Sonntag.
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  Bar & Abendkasse ab 18:30 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  Essen Fr. 20.–
  > Reservation

• Humperdinck Debussy

  Ulrich Poschner: Violine
  Daniel Kagerer: Violine
  Nada Anderwert: Viola
  Gabriel Wernly: Violoncello

  Spätromantische Streichquartette

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  Alle vier Musiker üben neben ihrer Zusammenarbeit im Quartett rege Tätigkeiten als Orchestermusiker und Solisten aus. Die gemeinsame Leidenschaft für die Kammermusik sowie die Liebe zum unerschöpflich reichen Repertoire für Streichquartett verbindet das Ensemble.
  Im Programm sind zwei spätromantische Streichquartette zu hören: Von Engelbert Humperdinck (1854 - 1921), dem Komponisten der beliebten Oper «Hänsel und Gretel», das melodienselige Streichquartett in C-Dur und von Claude Debussy (1862 - 1918) sein einziges Streichquartett in g-Moll, eine beglückende Schöpfung.
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  Ab 19:00 Uhr: Maghreb-Eintopf (Reservation erwünscht).

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  Bar & Abendkasse ab 16:30 Uhr
  Beginn 17:00 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Klassik Jazz

  Bruno Böhmer Camacho: Piano
  Kilian Forster: Bass
  Tim Hahn: Schlagzeug
  Alexis Herrera Estevez: Timbales, Bongos
  Elio Rodriguez Luis: Congas

  «Jauchzet, frohlocket»- mit Salsa, Merengue und Son.

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  Echo Klassik – Jazz Award – Grammy-Nominierung – Hollywood... so vielfältig die Auszeichnungen,so aussergewöhnlich ist die Musik von Klazz Brothers & Cuba Percussion. Ob im Programm Classic-, Mozart-, Jazz-, Opera-, Symphonic oder Christmas meets Cuba. Ansteckende kubanische Lebensfreude gepaart mit klassischer europäischer Musiktradition erschaffen immer wieder einzigartige Programme: stilvoll, erfrischend und voller Emotionen.
  Mit «Christmas meets Cuba» erwecken Klazz Brothers & Cuba Percussion internationale und deutsche Weihnachtslieder zu neuem Leben. Weltbekannte Weihnachtsmelodien gepaart mit dem Temperament kubanischer Rhythmen und sinnlichen Jazzharmonien bringen Weihnachtsstimmung auf die Zuckerinsel und Latin Grooves in die europäischen Weihnachtsstuben und Konzertsäle. Egal, ob man winterliche Weihnacht oder karibische Temperaturen bevorzugt: Christmas meets Cuba verbindet Beides! Weihnachtliche Besinnlichkeit mit kubanischer Lebensfreude, «Jingle Bells» mit schweisstreibenden Salsagrooves und «Stille Nacht» mit kubanischer Melancholie.
  Kaum glaubt man zu wissen, wohin die Reise geht, eröffnen sich wieder neue Türen und Eindrücke; musikalische Überraschungen als kreativer Adventskalender!
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  Einziges Konzert in der Schweiz!

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  Bar & Kasse ab 14:30 Uhr
  Beginn 16:00 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  Kaffee & Kuchen Fr. 15.–
  > Reservation

• ​Musik am Berchtoldstag

  Vilija Poskute, Piano
  Tomas Daukantas, Piano

  Heiteres zum Jahreswechsel

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  Das litauische Klavierduo gastiert nicht zum ersten Mal im LaMarotte. Es konzertiert seit seiner Gründung im Jahre 2000 in vielen Ländern Europas, in China, Russland sowie den USA und erspielte sich zahlreiche Auszeichnungen. Zur Krönung gewann das Duo den international höchst begehrten ARD-Wettbewerb. Das Können dieses Künstlerpaares ist auf veschiedenen CDs dokumentiert.
  Für den traditionellen Anlass «Musik am Berchtoldstag» hat das Duo ein abwechslungsreiches Programm für Klavier zu vier Händen zusammengestellt. Heitere Ausschnitte aus Werken von Peter Tschaikowsky, Edvard Grieg, Georges Bizet, Nicolai Rimski-Korsakov, Johannes Brahms und Camille Saint-Saëns passen zur jeweils aufgeräumten Stimmung des LaMarotte-Publikums am Jahresanfang.
  Zum Trailer»
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  Ab 15:00 Uhr: Kaffee & Kuchen à discrétion (Reservation erwünscht).

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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Chris Conz p | Mario Von Holten d | Arno Schulz b

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  Seit seinem 11. Lebensjahr befasst sich Chris Conz mit traditionellem Boogie-Woogie, Blues und Jazz aus den 30er-Jahren. Das Trio wurde mit dem kleinen Prix Walo in der Sparte «Beste Nachwuchsband 2011» und dem «Swiss Jazz Award 2013» ausgezeichnet. 2017 wurde Chris Conz in Bremen mit dem «German-Boogie-Woogie-Award pinetop» als Pianist des Jahres ausgezeichnet.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Geschichten Bilder Filme Musik

  Single

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  Einer der vielschichtigsten und renommiertesten Musikliebhaber des Landes wirft seinen eigenwilligen Blick in die Welt der Musik.
  Der Gig beginnt beim Soundcheck und endet mit der Zugabe. Alles Dazwischenliegende geschieht aus dem Moment: vorgelesene Texte, Fotos, freie Erzählungen aus seinem reichen Schatz an Erlebnissen mit Musik, Videos mit Unglaublichkeiten und illustrierende Klangbeispiele. Reeto von Guntens Markenzeichen ist der unterhaltsame Tiefgang: Was sicher scheint, wird ungewiss, was verstörend wirkt, dreht er elegant ins Betörende. Sein Gespür ist fein, die Beobachtungen präzise und sein Humor originell, entlarvend und ansteckend. «Single» ist eine multimediale Lesung, erzählt auf Mundart. Und Musik wird er auch machen, live und solo. Es werden Tränen fliessen – seine vor Scham, unsere vor Lachen.
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Pius Baschnagel d | Reto Suhner as, fl, Theremin |
  René Mosele pos, electronics | Gregor Müller p |
  Patrick Sommer b, eb

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  Fünf starke Protagonisten lassen Tradition und Moderne, Elektronik und Akustik ineinander übergehen. Für die Umsetzung seines Konzepts hat Pius Baschnagel ein Dream Team vereinen können. Die persönliche Handschrift jedes Einzelnen fliesst bereichernd in die variantenreichen Kompositionen des Bandleaders ein, Atmosphärenklänge wechseln sich nahtlos mit klassischem Groove und improvisatorischen Passagen ab.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Leichte Muse

  Musenkuss-Kabinett
  Samuel Zünd: Gesang
  Edward Rushton: Piano
  Nina Ulli: Violine

  Liederrevue aus dem Berlin der 20er Jahre – Hommage an Max Hansen (1897-1961)

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  Der Sänger und Kabarettist Max Hansen war im Berlin der Weimarer Republik ein grosser Musik- und Schauspielstar. Samuel Zünd, der beliebte Bariton und begnadete Entertainer, lässt nun die bekannten Schlager- und Operettenmelodien wieder aufleben. Er bricht die Herzen der stolzesten Frau’n mit seinem bestechenden Charme und dem verführerischen Schmelz seiner wohltemperierten Stimme. Begleitet wird er vom kongenialen Pianisten Edward Rushton und der virtuosen, doch äusserst einfühlsamen Geigerin Nina Ulli.
  Schon immer hatte Samuel Zünd eine Schwäche für gehobene Unterhaltungsmusik. Auftritte mit Showbiz-Grössen wie Hazy Osterwald, Pepe Lienhard, Sandra Studer und zahlreiche TV- und Radioauftritte sowie diverse CD-Produktionen zeugen von seiner Vielseitigkeit.
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Marco Santilli cl | Andi Schnoz g |
  Rees Coray b |Rolf Caflisch d

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  George Gershwin war einer der schillerndsten und berühmtesten Komponisten des 20. Jahrhunderts, der sich auch als Pianist und Dirigent einen Namen machte. Er schrieb viele Songs für Broadway-Musicals und landete mit «Rhapsody in Blue» einen Welthit. Sein bekanntestes Werk ist «Porgy und Bess», eine Folk-Oper, die mit vielen afroamerikanischen Elementen ausgestattet ist. Nun hat der Tessiner Klarinettist Marco Santilli die Songs neu arrangiert. Gemeinsam mit seinen Bündner Mitmusikern lässt er die Musik des bedeutenden Komponisten wieder aufleben.
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  Bar & Abendkasse ab 19:15 Uhr
  Beginn 20:15 Uhr
  Eintritt Fr. 40.–
  Mitglieder Fr. 30.–
  Kulturlegi Fr. 20.–
  > Reservation

• Chanson Folk Gypsy

  Esther Nydegger: Geige, Gitarre, Querflöte, Gesang
  Geert Dedapper: Akkordeon, Gitarre, Drehleier
  Leon Schaetti: Helicon, Gesang
  Rolf Caflisch: Schlagzeug

  Le Bal des Vents

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  Aus allen Himmelsrichtungen treffen sich die Winde zu einem wirbelnden Tanz über Land und Meer. Geschichten und Klänge aus verschiedensten Ecken der Welt kreisen umeinander und vermischen sich, manchmal zu milder Sommerbrise, dann zu zügellosem Sturm. Mit zahlreichen Eigenkompositionen verspricht «Le Bal des vents» einen Chansonabend voller Energie, Poesie und Humor, untermalt mit virtuosen Folk, Latin- und Zigeunerklängen.
  «Die Musik ist vielseitig und witzig arrangiert. Eine unscheinbar schöne Musik, bei der man sich sogleich wohlfühlt.» Fredi Hallauer, MusikCH
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  Bar ab 18:30 Uhr
  Musik ab 20:15 Uhr
  Eintritt frei, Kollekte
  Kleines Essen Fr. 18.–
  > Reservation

• Jazz am Donnerstag

  Sophie Lüssi vl | David Beglinger voc, d |
  Felix Brühwiler g | Claudio Strebel b

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  Swing de Paris orientiert sich am Zigeunerjazz des legendären Hot Club de France, dessen wichtigste Vertreter der Gitarrist Django Reinhardt und der Geiger Stéphane Grappelli waren. Zwischen 1930 und 1950 stand aber auch der amerikanische Swing in seiner Hochblüte, dessen Einflüsse auf Swing de Paris unverkennbar sind. Eigene Kompositionen stehen homogen neben alten, vergessenen Gypsynummern. In Swing de Paris lebt die Frische, die Leichtigkeit und der Groove des alten Swing neu auf.
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